✔ Донецкий стиль: показы мод на фоне обстрелов - «Аналитика»
ПОХОЖИЕ
Как модная индустрия выживает в военное время
Когда речь заходит о Донбассе, люди прежде всего думают о войне. Но у каждого фронта есть тыл, который должен быть крепким и надежным. Донецк уже три года находится на осадном положении, но не впадает в уныние, а продолжает жить полной жизнью во многом благодаря людям мирных профессий, стремящихся во что бы то ни стало созидать, продолжая заниматься своим делом. Это не только музыканты, театральные актеры, режиссеры, писатели и поэты, но и дизайнеры.
Люди, с которыми мне удалось поговорить, всю войну живут и в Донецке, здесь же создают свои коллекции. Причем в основном это дизайнеры с именем, способные найти себе применение в любом другом городе, включая европейские столицы. Однако они осознанно не уехали из Донбасса, где практически не оставалось платежеспособных клиентов (особенно в первый год войны), имелись проблемы с материалами, да и элементарно было опасно жить и работать.
Артем и Алексей Анацкие — одни из наиболее известных донецких дизайнеров. Они родом из Славянска. Братья Анацкие не только не выезжали из Донецка даже в самые тяжелые для него времена, но и перевели работу своего ателье на военный лад. С 2014 году и по сей день они разрабатывают и шьют форму для ополченцев, продолжая при этом создавать женственные коллекции, занимающие призовые места на международных конкурсах. Работать во время войны дизайнерам помогает уверенность в том, что каждый должен заниматься своим делом, несмотря на внешние обстоятельства.
«За годы войны, естественно, менталитет у людей изменился. О красоте сейчас меньше задумываются, у людей находятся более масштабные проблемы. Тем не менее, я уверен, что нельзя сидеть на месте. Жизнь не останавливается — нужно продолжать работать», — говорит Артем Анацкий.
Война, по словам дизайнеров, не отразилась на их восприятии прекрасного. Используя камуфляж по назначению во время пошива военной формы, Анацкие осознанно избегают темы «милитари» в своих коллекциях, создавая запоминающиеся, немного дерзкие, жизнерадостные образы.
Братья Анацкие объяснили, почему у них не возникло желания сбежать от войны, как сделали некоторые их донецкие коллеги. «Мы патриоты своего города, очень любим его. Куда и зачем нам уезжать?», — говорит Артем. «Тем более у нас работают люди, которые зависят от заказов. Мы же не можем забрать весь свой коллектив с собой. А если бы мы уехали, мы бы оставили людей без работы. Это тоже весомый аргумент для нас», — добавляет Алексей.
Ателье «Контур» Ирины Радыш в июне этого года исполнилось 23 года. «Все эти 20 лет до войны мы работали в режиме закрытого клуба. О нас узнавали, благодаря „сарафанной рекламе“. Женщины охотно приводили к нам своих сестер и дочерей. Клиентка — мама могла привести свою трехлетнюю дочь, а потом, спустя много лет, мы этой девочке шили уже выпускное платье. Нашими клиентами были состоятельные люди, которые знали, что мы можем красиво и качественно воплотить в жизнь любую идею. Во время войны почти все из них уехали из города, и вряд ли когда-нибудь вернутся обратно. В результате два военных года мы просто зашивали дырки», — рассказывает Ирина.
Сейчас непростой период в жизни ателье продолжается, потому что у людей в городе до сих пор очень мало денег. Ценовую планку пришлось снизить, а из-за боевых действий было уничтожено все оборудование. В сентябре 2014 года, когда по городу ударили «Точкой-У», на чердаке дома, где находится ателье, сорвало воздухоотводный кран, и, когда дали отопление, помещение залило водой, тогда же рухнул и потолок. «В 2014 году я напоминала себе лягушку, которая бултыхается не в молоке, а в воде. Казалось, что мы никогда не выкарабкаемся из этой ситуации, но постепенно все стало налаживаться», — говорит дизайнер.
«Первое, что мы сделали, это придумали новую коллекцию и поехали показать ее в Плес на Волге. В этом году нас пригласили снова. Вообще за этот год мы участвовали в 11 — 12 показах. Создаем свои коллекции на голом энтузиазме и участвуем. Если после каждого показа появляется хотя бы один клиент — это уже счастье для нас, потому что тогда у нас возникает возможность не только зашивать дырки, а делать то, что мы умеем делать хорошо», — говорит Ирина. Одежда от Ирины Радыш и ее ателье очень узнаваема. Это стиль, который можно описать как классический женственный и не нарочитый славянский фолк, разбавленный ультрамодными вещами — бомберами, джинсовками оверсайз, вышитыми мини-юбками.
«У нас очень много вышивки, много ручной работы, мы используем только натуральные ткани. В военное время мы начали очень активно работать с трикотажем из-за его демократичности и универсальности. Главное — никогда не складывать лапки, не жалеть себя, а работать», — уверена Ирина Радыш.
По мнению дизайнера, говорить о существовании особой донецкой красоты вполне уместно. «У нас все немного ярче, чем обычно. Наши люди чуть больше ценят это солнце, эту землю. Львиная доля мужчин, пусть это были не мужья, а папы, каждый день спускалась в шахту. Это очень тяжелый труд. Поэтому у нас восприятие жизни немножечко другое. Все, что на поверхности, мы ценим больше. Наши безудержны во всем: работают — так работают, любят — так любят. Это отражается и на стиле одежды — у нас все всегда чуть- ярче, чем обычно, это яркие цвета, броский макияж», — отмечает дизайнер.
Она даже не думала уезжать из Донецка, когда началась война. «Это мой любимый город, и никогда отсюда не уеду. Август 2014 года я тоже не забуду никогда, и буду рассказывать об этом внукам, как в свое время моя бабушка рассказывала мне о Великой Отечественной войне», — уверена она.
Дизайнеры Татьяна Протченко и Наталья Гордейчук недавно представили на одном из показов свою новую коллекцию «Харизма». По их мнению, этим понятием вполне можно описать донецкий стиль и донецкое понимание красоты.
«Мы сделали коллекцию „Харизма“, и это как раз о донецкой женщине. Несмотря на то, что у нас идет война, наши женщины проявляют свой характер и остаются при этом женщинами. Донецкая женщина — это женщина с харизмой, женщина с характером», — говорит Наталья Гордейчук.
Татьяна и Наталья также не переставали работать во время войны, создавая новые коллекции и успешно участвуя в конкурсах. По словам Натальи, под влиянием войны была создана одна из их коллекций, объединившая противоположные начала — нежные ткани и женственный крой в сочетании со стилем «милитари».
Дизайнеры Анастасия и Ирина Гученко создают под маркой «Феола» женское белье ручной работы, полюбившееся, наверное, всем донецким красавицам. Дизайнеры руководствуются принципом, что девушка должна быть на высоте в любой жизненной ситуации, и именно нижнее белье как нельзя лучше может этому способствовать. На традиционный вопрос о том, почему они не уехали в более благополучный и перспективный с точки зрения работы регион Анастасия и Ирина отвечают: «Мы просто остались у дома в своем любимом городе».
Дизайнер Виктория Короленко уже около десяти лет занимается художественной росписью и кастомайзингом одежды. «Моя одежда, расписанная вручную, всегда эксклюзивна. Можно даже сказать, что она — единственная в мире, так как рисунки мои, как правило, сложные, и в точности повторить их не смогу даже я сама. Одежда с росписью — это некий арт-объект. Она не может „выйти из моды“, а может лишь время от времени спрятаться в дальний угол шкафа, чтобы потом снова быть в центре внимания», — рассказывает девушка.
Виктория убеждена, что дончанок отличает особенная, волевая, натура, которая проявляется и в их облике. «Они красивые, всегда очень ухоженные, хорошо одетые. Это женщины с большой буквы, имеющие „стальной стержень“ внутри, такой себе „донецкий характер“, который помогает выстоять в нынешней сложной ситуации. Наши женщины сейчас много работают, воспитывают детей, поддерживают своих мужчин, и при этом стараются ухаживать за собой не меньше, чем в мирное время», — отмечает Виктория Короленко.
Виктория живет и работает в Донецке из-за твердой уверенности, что именно сейчас она здесь нужнее, чем где бы то ни было еще. «К тому же, и это основная причина, здесь — дом», — объясняет она.
Елена Ковальчук говорит, что ее главная цель как дизайнера — предоставить девушке выбор во всем. «Я считаю, что нужно дать женщине возможность миксовать любые вещи, примерять любой образ, быть смелее», — объясняет она. Война, по словам Елены Ковальчук, никак не повлияла на ее творчество. «Ничего не изменилось. В 2014 году, когда начались боевые действия, я также сидела дома и рисовала эскизы. У меня есть свой внутренний мир, который существует независимо от обстоятельств. Ни война, ни отсутствие денег не могут повлиять на это. Если человек творческий, он все равно будет созидать. Прабабушка рассказывала мне о своей подруге, которая вышивала и в военное время была готова отдать последний кусок хлеба за нитки мулине. Она сидела голодная, но продолжала вышивать», — говорит дизайнер.
Красота и стиль по-донецки, на ее взгляд, имеет свои особенности. «Конечно же, мы отличаемся. У нас промышленный город. Он всегда таким был. И одежда должна быть в первую очередь комфортной. Женщины у нас всегда были работящими, но это не мешало им оставаться красивыми. Сложно ответить, какая именно донецкая красота. Но очевидно то, что она очень яркая. В серые будни мы хотим привнести красок. Это может быть макияж или яркие аксессуары», — отмечает Елена.
Она также, как и ее коллеги, во время войны жила в Донецке, ненадолго выезжая в Питер для участия в фестивале. «У меня не было задачи уехать в другой город. Я могу и здесь творить. К тому же у меня трое детей, и переезд — это слишком глобально. Я думаю, что родной город — это как мама, ты можешь путешествовать, но всегда будешь возвращаться к ней, и не сможешь бросить ее в беде», — говорит Елена.
Во время войны, как можно заметить, сфера моды и дизайна на Донбассе не только не впала в депрессию, но и продолжила развиваться. Конечно, многие дизайнеры уехали, но на их место постепенно приходят новые. Наталья Григорьева вместе со своим бизнес-партнером Дианой Арзумановой не так давно продемонстрировали свою первую капсульную коллекцию. Они рассказывают, что создавали ее для нежной и одновременно непокорной женщины. Именно так девушки представляют себе донецкую женщину.
«Донецкие девушки отличаются своей красотой, яркостью ухоженностью. Мода для нас имеет очень большое значение даже во время войны, — говорит Наталья, — Наши модницы, несмотря ни на что, продолжают следить за тенденциями и радовать наших ребят своей красотой».
Наталья рассказывает, что с началом войны могла перебраться к мужу в Израиль. Однако решила остаться и муж сам прилетел к ней, на Донбасс. Диана и вовсе вернулась в Донецк из Греции в то самое время, когда в городе началась война, потому что, как она объясняет, «донецкие корни тянут».
Сложно представить, но модная индустрия, в отличие от учреждений культуры лишенная государственной поддержки и опирающаяся только на коммерческую составляющую, сохранилась в Донецке во время войны, благодаря усилиям представляющих ее людей, зачастую готовых работать только на энтузиазме и творческом запале. В репортаже удалось рассказать далеко не обо всех донецких дизайнерах. Известные дизайнеры продолжают создавать новые впечатляющие коллекции, появляются новые имена, организуются показы и дизайнерские ярмарки. Конечно, как и все остальные отрасли, фэшн-индустрия на Донбассе из-за войны переживает кризис, но с уверенностью можно сказать, что этот кризис явно не творческий.
Кристина Мельникова, Донецк
